Annika Zetterberg, om att måla

Jag ställde några frågor till Annika Zetterberg om hennes måleri.
Annika berättar:

Dessa två tavlor: "Låt oss gunga"  och "Våren är i luften" är målade i akryl på canvas.
Ofta blir det natur och ibland sagoväsen som hamnar på duken. Jag vill förmedla en känsla, en berättelse till betraktaren.

Dessa tavlor skapades till en samlingsutställning: Toscana Nordic 2014.
Eftersom utställningen var på våren blev det vårblommor, älvor och smältande snö... med lek och dans kommer våren med värme och glädje!

När jag målar blir det i akryl eller akvarell. Det är ofta någon bild i huvudet eller en känsla jag vill få fram på duken eller pappret. Då brukar det bli fler ideér som kommer fram medan målningen pågår, ofta är det svårt att sluta måla!

Det bästa är att ha två målningar på gång samtidigt, då kan man växla mellan dessa och hinna tänka/känna efter, eller låta det torka emellan.

Annika Zetterberg i Lerblomsters keramikverkstad under Konst- och kulturrundan i Kolbäcksådalen 2015.

Läs mer om Annika Zetterberg och hennes konst på www.azetterberg.webnode.se

Bilderna i detta inlägg är publicerade med Annika Zetterbergs tillstånd. De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Annika Zetterberg, keramik

Jag ställde några frågor till Annika Zetterberg om hennes skapelser i keramik.
Annika berättar:

Jag började med lera på 70-talet eftersom min mamma hade keramikverkstad och jag gärna ville skapa saker i olika material. Då blev det djur och skålar till största delen. När jag blev äldre gick jag keramikkurser och läste faktaböcker en hel del.

Från -97 började jag ha egna kurser i keramik, och har fortsatt med detta sen dess.
Det är så roligt att inspirera andra att skapa med lera, och att se hur stimulerande och utvecklande det är med skapande!

Ofta kan min keramik vara lite roliga figurer eller djur som gärna även är något husgeråd eller någon praktisk förvaring. Men ibland blir det även keramiktavlor - bara för prydnad.
Jag inspireras av djur och natur, och mycket i omgivningen. Färg och form i olika kombinationer.

Läs mer om Annika Zetterberg och hennes keramik på Lerblomsters blogg 

Bilderna i detta inlägg är publicerade med Annika Zetterbergs tillstånd. De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

På Konst- och kulturrunda i Kolbäcksådalen

Under påskhelgen pågick det konstutställningar och konstrundor på olika håll i landet. Här i Västmanland var det Konst- och kulturrunda i Kolbäcksådalen. På påskdagen åkte jag runt med Carina och Katinka K och vi lyckades faktiskt hinna med att besöka ungefär 30 av de 100 utställarna!

Inledningsvis besökte vi Galleri MA Stocker, där fem konstnärer och en sångerska delade utställningslokal, bl.a. Annica Andersson och Rose-Marie Calldin på bilderna nedanför. (Vill du se mer av Rose-Marie Calldins bilder, titta in på hennes hemsida eller läs mer i mitt tidigare inlägg om henne!) 
Därefter besökte vi Lerblomsters keramikverkstad. Sen åkte vi vidare till Kolbäcks gästgiveri och såg Eivor Lindgrens bilder i akvarell och tusch. Och så for vi till Strömsholm där det fanns många utställare i olika lokaler att besöka, bl.a. Maritha Dimanders fina glaskonst. Där såg vi också till att fylla på med lite i magen också... Och så slutligen besökte vi Westerqvarn med många olika duktiga konstnärer.

Mer än så hann vi inte mellan kl.10-16! Intensivt med många intryck - men så fanatstiskt kul! Eftersom vi känner flera av de utställande konstnärerna tog varje besök en del tid, men vad gör väl det när man har roligt? Det blev många härliga samtal som inspirerade i massor. Tack alla fina utställare!

Annica Andersson och Rose-Marie Calldin på Galleri MA Stocker

Rose-Marie Calldin vid några av hennes spännande målningar.

Intervju med Jennie Bergius del 4

- Vad målar/skapar du just nu?

Jag har nyss avslutat ett beställningsjobb av ett barndomshem och ett eget projekt med målningar av barn där jag blandat naiva och realistiska inslag, dessa kanske det blir fler av.

Jag har också haft målarstunder med barn som nu är avslutade. Tanken är att jag nu ska slutföra ett av mina större pågående projekt och sedan börja på ett par nya spännande samarbeten. Jag är även i planeringsstadiet av en akvarellkurs för en vuxengrupp som anmält intresse för detta.

​Foto: Roberth Gustavsson

- Har du något projekt, eller något du undersöker med ditt skapande?

Många och mycket är nog det mest korrekta svaret på den frågan. Något som jag ofta hamnar i och som är fantastiskt, är att se det vackra i sådant som finns rakt framför mig. Som jag skrivit ovan, hus som jag gått förbi hur många gånger som helst men som jag en dag plötsligt kan se och vilja måla av.

Att fånga en känsla, eller en tanke på papper med akvarellfärger är också något som jag ständigt arbetar med.

- Vad skulle du vilja måla/skapa i framtiden?

Jag vill fortsätta vara fri att få vara den jag är och jag är så tacksam att det jag gör uppskattas.

Läs mer om Jennie Bergius och hennes konst på www.jenniebergius.com

Bilderna i detta inlägg är lånade från www.jenniebergius.com och är publicerade här med hennes tillstånd. De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Intervju med Jennie Bergius del 3

- Vad är ditt favoritmotiv, och varför?

Jag brukar pendla mellan att måla realistiska akvareller, som husfasader, och mer abstrakta och naiva motiv som färgglada målningar med blommor och djur, och en hel del däremellan. Det är något spännande i dessa kontraster och jag tycker om att måla av dem i akvarell.

- När finner du bäst inspiration och börjar måla?

Inspiration får jag hela tiden. När jag går på promenad kan jag se ett hus (som jag sett minst tusen gånger innan) och just den dagen känna att jag vill måla av det. Ibland när jag ska sova kan en tydlig bild visa sig i mina tankar. Om jag inte tänkt ut innan vad jag ska måla kommer bilden till mig när jag sätter mig framför ett tomt papper och ska börja måla. Jag har aldrig känt att jag inte har inspiration att måla och det är jag tacksam för.

Jag har ett par arbetsdagar varje vecka och då målar jag det som kommer till mig, det jag samlat på mig i tankarna eller på aktuella beställningar.

Läs mer om Jennie Bergius och hennes konst på www.jenniebergius.com

Bilderna i detta inlägg är lånade från www.jenniebergius.com och är publicerade här med hennes tillstånd. De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Intervju med Jennie Bergius, del 2

-Vart befinner du dig i ditt konstnärskap?

De senaste åren har det blivit möjligt för mig att spendera mer tid med måleriet varpå jag numera är egenföretagare som konstnär. Jag driver hemsidan och bloggen www.jenniebergius.com, facebooksidan jennie.bergius och är aktiv på instagramkontot @jenniebergius.

Jag har alltid flera måleriprojekt på gång och får en hel del beställningar. Jag tycker om den mixen av utmaningar i skapandet. Jag får även många beställningar på mina egendesignade födelsemålningar vilket är jättekul.

Varje sommar sedan år 2000 har jag ställt ut mina målningar tillsammans med min mamma Renate Bergius akvarellkonstnär, och porslins- och akvarellkonstnären Catarina Sandberg (och gästkonstnärer) på ön där jag bor. Detta är en av årets höjdpunkter, vi har så fin gemenskap och det är roligt att träffa alla som tar sig tid att komma och hälsa på oss.

Förra året deltog jag också i en samlingsutställning i Göteborg vilket ledde till en soloutställning. Det var väldigt spännande och jag är tacksam för dessa erfarenheter.

De senaste två helgerna har jag lett barngrupper i måleri vilket har varit jättekul. Det har i sin tur gett nya spännande möjligheter. Och så har jag ett par andra projekt på gång som än så länge är lite hemliga.


- Hur har du utvecklats som konstnär med tiden? 
Vad har påverkat dig och hur?

Utveckling sker hela tiden eftersom konsten följer livet som är föränderligt. Jag kan inte peka på någon enskild händelse men det kanske hör ihop med att jag målar nästan dagligen och då blir också varje dag med vad den bär med sig en källa till inspiration.

Läs mer om Jennie Bergius och hennes konst på www.jenniebergius.com

Bilderna i detta inlägg är lånade från www.jenniebergius.com och är publicerade här med hennes tillstånd. De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Intervju med Jennie Bergius, del 1

- Berätta om dig själv och hur du började måla 

Jag heter Jennie Bergius, är född 1986 och bor på en liten ö utanför Göteborg.
Jag arbetar som akvarellkonstnär och spenderar övriga tiden tillsammans med min fina familj - sambo Marcus Ambjörnsson som är möbeldesigner och trähantverkare, vårt 1-åriga barn och två katter - och yoga.
Jag är väldigt lycklig och tacksam över att jag lever det liv jag lever.

Jag har målat akvarell sedan jag var liten, kanske 5-6 år gammal.
Min mamma målar också akvarell och som barn fick jag ibland följa med på hennes kurser och det var så det började.



​

- Har du några förebilder som du inspireras av i ditt konstnärskap?

Min mamma som också är akvarellkonstnär och undervisar i akvarellmåleri har varit och är fortfarande väldigt betydande för mig i mitt måleri. Hon har lärt mig, hjälpt mig och trott på mig i mitt målande. Hon är min konstnärliga mentor och jag är väldigt glad och tacksam över det.

Även min sambo Marcus är ovärderlig för mig i mitt konstnärskap, han är en stark inspirations- och kraftkälla. Marcus är också egenföretagare inom sitt konstnärliga område som är trähantverk. Vi förstår varandras behov av konstnärligt skapande och inspirerar varandra. Han har också hjälpt mig att våga satsa och att hantera tankar om prestation kopplat till måleri.

Andra konstnärliga personer som inspirerar mig är fantastiska musiker som Michael Jackson, Håkan Hellström och Laleh. Känslorna som de förmedlar genom sin konst är för mig otroligt inspirerande.

Läs mer om Jennie Bergius och hennes konst på www.jenniebergius.com

Bilderna i detta inlägg är lånade från www.jenniebergius.com och är publicerade här med hennes tillstånd. De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Vad skulle du vilja måla, Inger Åhs?

Jag ställde frågan till Inger Åhs, om vad hon skulle vilja måla:

– Det finns några stora pinjer här där jag bor i på vintern i Portugal som jag gärna skulle ta itu med.
 Jag har gjort några skisser.

De påminner mig om motiv från Matisse tid i Nordafrika. Matisse är en konstnär som jag tycker om. Han är väldigt speciell i sin stil och väldigt enkel. Han använde samma föremål i sina motiv om och om igen. Det gör jag också, jag har favoriter som jag återkommer till. Han säger att föremålen är som skådespelare som spelar olika roller.

Läs mer om Inger Åhs och hennes konst på www.ingerahs.se

Bilderna i detta inlägg är lånade från www.ingerahs.se och publicerade med Ingers tillstånd. 

De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Ett par frågor till Inger Åhs om hennes konstnärskap

– När finner du bäst inspiration och börjar måla?
– Inspirationen kommer när jag har tid att koncentrera mig. När jag måste göra uppehåll är det alltid uppförsbacke som väntar. Det är väldigt motigt och tar tid innan det börjar fungera.

– Vad är ditt favoritmotiv, och varför? 
– Motiven är inte så viktiga för mig. De är bara en förevändning för att måla. Det måste finnas en dragningskraft i motivet.  Som jag ser det målar man oavsett motiv alltid sitt inre liv. Jag brukar arbeta mig igenom ett tema och sedan jag utforskat det lägger jag det oftast bakom mig.


Läs mer om Inger Åhs och hennes konst på www.ingerahs.se

Bilderna i detta inlägg är lånade från www.ingerahs.se och publicerade med Ingers tillstånd. 
De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Vad målar du just nu, Inger Åhs?

Jag var nyfiken på vad Inger Åhs målar just nu och skickade henne den frågan för några dagar sedan.

– Just nu målar jag stilleben. Jag har gjort en uppställning i ett hörn där ljuset inte ändrar sig så mycket.
Detta eftersom jag behöver tid för att genomföra mitt akvarellmåleri, som är mycket tekniskt och kräver långa torktider och många skikt och moment.

– Har du något projekt, eller något du undersöker med ditt skapande?

– Jag har intresserat mig för speglingar. Just nu undersöker jag skuggor, inte bara föremålens utan i största allmänhet. Jag målar gärna i motljus.

Läs mer om Inger Åhs och hennes konst på www.ingerahs.se

Bilderna i detta inlägg är lånade från www.ingerahs.se och publicerade med Ingers tillstånd.
De får inte kopieras eller användas någon annanstans.

Rose-Marie Calldin berättar om sitt konstnärskap

Jag bad min vän Rose-Marie Calldin berätta om hennes kreativa skapande och konstnärskap, och hur det har utvecklats med tiden. 

Jag är en kvinna i mina bästa år (om jag får säga det själv) som utvecklats på olika sätt genom allt som livet låtit mig gå igenom, såväl sjukdomar som annat. Det har gett mig ”erfarenheter” och gjort mig till den jag är idag. Den personen är idag min bästa vän för den har lärt sig ödmjukhet, medkänsla, kärlek och sånt som jag själv uppskattar hos andra.

Jag har släppt greppet om saker och ting. Även konstnärskapet som det ser ut idag. Jag är en autodidakt som målar insekter och fjärilar så man kan se hårstråna på deras små perfekta kroppar men ofta sätter jag mig numera vid en ny pannå, lägger på färger som tilltalar mig för tillfället och ser vad som växer fram. Förstärker det och vips har jag en tavla som jag inte ens visste att jag skulle måla.

Genom denna typ av måleri har mina ”Born of colours” tavlor fötts.  Jag blandar färger, låter dem rinna ihop och sen sätter jag mig ner och studerar färgerna och i dem framträder figurer. Det är människor, djur och varelser som får liv ur färgblandningen. Ibland undrar jag om de använder mig som redskap?

Att släppa kontrollen är det bästa jag gjort, både i privatlivet och i konstnärsskapet. Nu lämnar jag dammråttorna utefter golvlisterna därhän. Livet är för kort för att inte njuta av den stund man har på jorden. Dessutom är jag så pass gammal att jag inte har ”råd” att vara feg. Om jag ska hinna med allt jag vill göra i detta liv så behöver jag utrymme för det.

Jag är en jordnära person men med själen i det blå. Älskar naturen och allt som lever däri. Har en trädgård med ett par tusen olika arter där jag gottar mig under sommarhalvåret. Till den bjuder jag in sällskap likaväl som de personer jag väljer att umgås med.

Jag skådar fåglar ibland och jag letar rariteter i Sveriges flora och fauna. Jag fotograferar det jag ser.

Även skrivandet har följt mig genom åren, både privat och i yrkeslivet som redaktör under några år. Jag har gett ut en diktsamling med mina, min mammas och min yngsta dotters ungdomsdikter och jag har intervjuat ett antal personer som varit med om övernaturliga fenomen och skrivit ner deras berättelser.

Jag älskar och vill bevara det vi har runt omkring oss och brinner för återvinning av olika slag. Kanske därför som jag skapade ett eget varumärke ”re n’ re” (åter och åter) där jag gör om gamla tråkiga smycken till nya, moderna sådana.

Man kan nog säga att kreativitet genomsyrar hela mitt liv. Jag hittar guldkorn överallt, när som helst. Och när jag inte skapar så sitter jag gärna med ett glas vin på nåt café eller restaurang och kollar in andra människor.

Text: Rose-Marie Calldin

Se och läs mer om Rose-Marie Calldin och hennes konst:

Hemsida: www.cre8ing.se

Blogg: cre8ingbyrosemarie.blogspot.com

Mail: cre8ingbyrosemarie@gmail.com 

Bilderna i detta inlägg är publicerade med Rose-Marie Calldins tillstånd. De får inte kopieras och användas någon annanstans.

Om konst.link

Jag som skriver på bloggen heter Eva Lundberg och har själv tyckt om att skapa och måla så länge jag kan minnas.
Se mer på konst.link eller i min portfolio för konst och bild.

Här kommer jag att skriva om konst som jag själv beundrar, berörs eller inspireras av.
Det kommer att handla om andra konstnärer, deras konst, utställningar och tankar runt omkring.
Vad som inspirerar dem, vad de vill berätta och annat som jag tycker är spännande att få veta mer om.

Välkommen till bloggen konst.link!